Guide d’observation géométrique

Prompt complet

Transformez la photo jointe en une seule affiche verticale 2:3 d’observation géométrique. Expliquez les caractéristiques réellement visibles dans cette image tout en conservant l’identité du sujet. Composition et cadrage : utilisez exactement deux zones superposées, la photo occupant environ 45% de la hauteur et le guide illustré 55%. La séparation horizontale doit être claire et calme. Pas de juxtaposition, de grille à neuf cases ni de collage de plusieurs photos. Dans la partie basse, repensez l’échelle du sujet et la densité des détails pour servir l’explication plutôt que décalquer la composition initiale. Dessin et explication : réduisez le même sujet à quelques plans géométriques, des contours noirs d’épaisseur variable et des aplats de 2–4 couleurs tirées de la photo. Gardez son identité, le nombre de sujets, leur orientation et leur structure caractéristique. Combinez sobrement flèches, traits pointillés, pastilles numérotées, détails agrandis, étiquettes courtes et lignes structurelles simples afin d’expliquer comment observer ou reconnaître le sujet. Chaque annotation doit viser une partie visible ou une relation spatiale réelle ; n’inventez pas d’objet pour le schéma. Papier et décor : placez le guide inférieur sur un papier ivoire chaud, avec de fines fibres, de légers décalages d’impression et un grain peu contrasté. Condensez les couleurs déjà présentes dans la photo en une palette restreinte. Adaptez le décor à l’image sans ajouter systématiquement mer bleue, chien ou plage. Ménagez de l’espace entre le sujet et les éléments explicatifs. Texte : ajoutez seulement 1 titre anglais court, 1 champ concis de matériau/observation et 1 très courte phrase explicative. Utilisez une typographie lisible évoquant des étiquettes imprimées sur papier. Limitez les indications de parties et préférez des numéros si des mots créeraient des blocs de texte supplémentaires. Choisissez le titre et le champ d’après les faits visibles sur cette photo. Pas de longs paragraphes, de faux caractères chinois, d’adresses web, de codes QR, de marques ni de filigrane. Cohérence : conservez l’identité et le nombre de sujets, la pose, le sens du mouvement, la structure essentielle, la direction de la lumière et les principales relations spatiales. La partie haute reste photographique : ne dessinez, remplacez, floutez ou reconstruisez ni le sujet ni la scène. Faites tenir la photo sans l’étirer ni couper des traits nécessaires à sa reconnaissance. En bas, la décomposition géométrique, les annotations utiles et la mise en page d’observation doivent rendre évident qu’il s’agit du même sujet. Pas de pastilles original/IA dans les coins. À éviter : un simple changement de couleur ou de grain, un filtre cartoon générique, une photographie remplissant le bas, des autocollants purement décoratifs, des chiens ou plages ajoutés automatiquement, des plans d’ingénierie complexes, du texte minuscule et dense, des personnes supplémentaires et des monuments sans rapport.